Kõik teavad, et Adobe Photoshop võimaldab teil fotode ja piltidega luua kõike, mida soovite. Enamik kasutajaid kasutab Photoshopi ainult siis, kui on vaja retušeerida, nahka ja nägu korrigeerida. Samas saate fotodele luua ka väga huvitavaid ja ebatavalisi efekte. Efekte on palju ja igaühest on võimatu rääkida. Selles artiklis selgitame välja, kuidas Photoshopis fotost kunsti teha. Alustame. Mine!

Huvitavad efektid tegevuses

Näiteks pildistagem kuulsat näitlejat

Esimene samm on valida foto, millega töötate. Järgmisena looge duplikaatkiht. Pange tähele, et alati on parem töötada pigem duplikaadi kui pildi endaga. Nüüd minge menüüsse "Filter" ja klõpsake kuvatavas loendis "Blur". Valige "Nutikas hägu". Avanevas aknas peate määrama soovitud parameetrid. Jaotises "Kvaliteet" valige "Kõrge" ja jaotises "Režiim" valige "Ainult serv". Soovitud tulemuse saamiseks liigutage liugureid Raadius ja Lävi. Valige raadiuse jaoks väärtused, mis on lähedased 8-le ja läviväärtusele 48.

Seadsime parameetrid lähedased näites näidatule

Järgmine samm on saadud pildi ümberpööramine. Selleks kasutage kiirklahvi Ctrl+I. Nüüd saate praeguse kihi välja lülitada. Looge algse fotoga kihi kohale uus ja täitke see valgega.

Järgmisena looge horisontaalsed jooned eraldi dokumendis. Kasutage klahvikombinatsiooni Shift+Ctrl+Alt, vajutades rea kopeerimiseks paremnoolt. Kopeerige neist umbes 20 või rohkem. Ühendage kõik jooned kokku ja seejärel pöörake neid 45 kraadise nurga all.

Järgmise sammuna tuleb valida ruut suurusega 100x100 pikslit ja lõigata joontega fragment välja nii, et tulemuseks oleks üleni joontega täidetud ruut.

Nüüd peate täpselt korrama kahte viimast sammu ainult vastassuunas kallutatud joontega.

Minge tagasi põhidokumendi juurde ja dubleerige kiht, seejärel asetage see valge kihi kohale. Avage menüü "Pilt", klõpsake hüpikaknas "Kohandused". Seejärel valige Threshold. Määrake vastavas kastis taseme väärtus. See peaks olema 118 lähedal. Põhimõtteliselt võite sellel sammul peatuda, kuid läheme kaugemale ja kasutage ettevalmistatud toorikuid joontega.

Isoheeliumi kujutise korrigeerimine

Minge kihi stiilile ja märkige ruut "Mustri ülekate". Jaotises "Segamisrežiim" määrake see valikule "Heleda". Järgmiseks valige varem loodud triibuline muster.

Peamine efekt saavutatakse just kaldjoonte kombineerimisega

Nüüd peame teisendama kihi nutikaks objektiks. Paremklõpsake kihil ja valige "Teisenda nutikaks objektiks". Määrake kihi segamisrežiimiks "Korruta".

Looge algsest kihist uus duplikaat, liigutades selle ülaossa. Kandke sellele isoheeliumi, katke kiht ja teisendage see eelmiste sammudega sarnaseks nutikaks objektiks, alles nüüd määrake isoheeliumi tasemeks 118 asemel 100 ja kasutage kihi katmisel vastupidist triibumustrit. Lülitage sisse kiht, mille alguses välja lülitasite. Valmis.

Pärast seda saate lisada tekstuuri. Rakendage see saadud pildile ülekattega, valides režiimi "Korrutamine". Reguleerige läbipaistvuse taset ja teie kunst on valmis.

Nüüd vaatame, kuidas Photoshopis popkunsti teha. See on üsna populaarne efekt, mida sotsiaalvõrgustike kasutajad sageli kasutavad.

Originaalfoto popkunsti jaoks

Pärast soovitud foto valimist tehke duplikaatkiht. Avage menüü Filter, seejärel valige Artistic ja valige Cutout. Liigutage soovitud tulemuse saamiseks parameetrite aknas liugureid "Tasandite arv", "Serva lihtsus", "Serva täpsus".

Liigutage liugureid vastavalt soovile

Järgmine samm on luua veel üks duplikaatkiht, kuid seekord see, millele filtri rakendasite. Minge filtrigaleriisse, seda saab teha menüü Filter kaudu. Seejärel avage jaotis "Sketch". Sealt leiate “Pooltooni mustri”, mis on täpselt see, mida vajate. Parempoolses seadistusplokis määrake üksuses "Mustri tüüp" "Punkt" ja liigutage soovitud välimuse saamiseks liugureid.

Punktide suurus ja kontrastsus võivad erineda

Järgmisena määrake segamisrežiimiks "Ülekate". Kui olete saadud fotoga rahul, võite selles etapis peatuda. Samuti saate valida algse kihi, kopeerida selle ja asetada kõigist teistest kõrgemale ning seejärel kohandada läbipaistvuse väärtust vastavalt oma eelistustele. Valmis.

Lihtsad manipulatsioonid – uus popkunst on valmis

Tekst: Victor Bespaly

Arvuti on oma evolutsiooni jooksul oma rolli rohkem kui korra muutnud. Kui varem osteti see loomiseks, siis nüüd on sellest saanud multimeedia meelelahutuse keskus. Saate oma arvutis filme vaadata, muusikat kuulata, mänge mängida – enamikule sellest piisab. Aga mitte neile, kes tahavad luua. Täna räägime sellest, kuidas saab arvutis joonistada – ja samal ajal ilusti joonistada.

Tõeline disainer pole mõeldav ilma kunstihariduseta, ta peab valdama suurepäraselt joonistamistehnikaid (pliiats, süsi), graafikat (akvarell, guašš, pliiats, tint jne), maalimist (guašš, akvarell, tempera, akrüül, õli). Arvutigraafikat saab aga valdada igaüks. Tavalise inimese käes olev arvuti võib muutuda kuulekaks instrumendiks tema kunstilise idee kehastamiseks – just selliseks, mida ta ei suuda paberile tõlkida.

Kõigepealt tuleb meeles pidada, et graafilisi faile on kahte tüüpi: vektor- ja rasterfailid. Vajalike tööriistade ja programmide komplekt sõltub sellest, millist graafikat eelistate. Vektorfailides moodustatakse pilt kõverate ja varjutusfunktsioonide komplektist. Iga kord, kui avate selle pildi, joonistab redigeerimisprogramm pildi nullist. Rasterfailides on pilt värviparameetriga punktide kogum ja pilt on universaalne, kuid võtab rohkem ruumi.

KASULIK RAUD

Arvuti üks olulisemaid parameetreid on RAM-i maht.

Vastupidiselt paljudele väidetele ei vaja te arvutis joonistamiseks väga kiiret protsessorit. Tegelik sagedus 1,5–2 GHz on täiesti piisav, see on Intel või AMD - pole vahet, kõik sõltub teie võimalustest ja eelistustest. Graafikaga töötava arvuti kõige olulisem parameeter on RAM-i maht; mida rohkem seda, seda parem. Meie töörakendused, nagu Photoshop, Painter, OpenCanvas (või isegi 3DS MAX), armastavad seda, kui RAM-i on palju. Ja kui kavatsete luua keerulisi mitmekihilisi kompositsioone (ja seda kindlasti teete?), siis ei pääse te tavalisest 512 MB DDR-ist. Soovitame installida vähemalt 1 GB; RAM-i kiirus mõjutab jõudlust vähem märgatavalt.

Joonistamiseks pole vaja tipptasemel videokaarti ja ka kaubamärk pole tegelikult oluline. Siiski on väljakujunenud arvamus, et parimaid joonistus- ja graafikakaarte toodab Matrox.

Nüüd peamine: perifeeria. Ja alustame vanast heast skanner- ilma selleta on kunstnikul väga raske, kuid ta peab ennekõike sisestama arvutisse taustatühjad. Näiteks joonistasite palmi ja nüüd peate selle asetama mereäärsele saarele. Võtke sarnane illustratsioon paberile, skaneerige see, stiliseerige see maaliks ja asetage see palmipuu alla. Digikaamera võib küll kompenseerida skanneri puudumist, kuid selles rakenduses saab see ülesandega hakkama vaid C-klassiga. Saate visandeid teha käsitsi tavalisele paberile ja neid pärast skannimist arvutis parandada. Korralik skanner maksab teile 2–2,5 tuhat rubla.

Ja lõpuks on arvutikunstniku peamine välisseade digiteerija või tahvelarvuti. Neid on kahte peamist tüüpi - joonistus ja graafika. Joonistahvel loodud CAD-rakenduste jaoks nagu AutoCAD, 3DStudioMAX ja nende analoogid. Sellistel tablettidel on pliiats ilma surveastmeta - see on kas vajutatud või mitte, siin pole üksikasju. Nende tahvelarvutite peamised eelised on kõrge eraldusvõime ja positsioneerimistäpsus; vana suure pindalaga mudel maksab umbes 1800 rubla.

Graafika tahvelarvuti erineb järgmise poolest: väike ala (graafikal on joonistega võrreldes väikesed alad); See asetab teraviku jämedamalt, kuid tunneb pliiatsile survet ja see on suur pluss. Kui kasutate Adobe Photoshopi, on chiaroscuro ja erineva paksusega pintslitega töötamine palju lihtsam. Lisaks saate kasutada funktsiooni, mis muudab joone sõltuvalt rakendatavast survest heledamaks või kahvatumaks – selle tulemusena saame pintslit vahetamata võimaluse joonistada heledam või tumedam “laik”.

Meie jaoks sobivad kõige paremini graafika tahvelarvutid. Mitteprofessionaalsete mudelite hinnad algavad 800 rublast; Nagu aru saate, mida kallim tahvelarvuti, seda parem see on ja seda mugavam on sellega töötada. Kuid isegi väikesel A6 maatriksil võib kõik üsna talutav välja näha.

Veel üks kasulik seade - katkematu toiteallikas. Parem on mängida ohutult, kui hiljem kurvastada selle särava loomingu kaotuse pärast, mille üle olete nädal aega vaeva näinud. Hinnanguline hind sõltub soovitud võimsusest ja ühendatud seadmete arvust. Selleks, et oleks aega joonise õigel ajal salvestamiseks ja arvuti korrektseks väljalülitamiseks, piisab täiesti 1000 rubla maksvast UPS-ist.

Tavalised hiired

Üsna eksootiline sisestusmeetod on juhtkuul- suure palliga ümberpööratud hiir. Kasutaja pöörab seda palli sõrmedega. Juhtkuuli eeliseks hiire ees on kursori liikumise kõrge täpsus madalatel kiirustel. Juhtkuul on igapäevaseks kasutamiseks ebamugav.

Valikus hiired kõik on üsna lihtne: kas mahub mugavalt kätte, kas on kerimine või 3. nupp vms, see kõik on täiesti oma maitse järgi. Eraldi vestlus vaipade kohta; vaibad tuleks osta spetsiaalselt, mitte kasutada uue arvuti boonusena.

Mehaaniline hiirematt peaks olema nii libe kui ka haarduv. See tähendab, et hiir ei tohiks vaiba külge kinni jääda, vaid pall peaks sõna otseses mõttes sellesse hammustama. Optika jaoks on parem valida matt, et hiir paigal seistes kursorit ei liigutaks. Ka mati suurus peaks olema optimaalne – liiga suured võtavad laual palju ruumi ning liiga väikesed sunnivad kasutajat sageli hiirt mati servast eemale nihutama.

Joonistada saab ka tavalise hiirega. Aga see pole vajalik.

PROGRAMMID KUNSTNIKELE

Tarkvaratööriistu on terve hulk – lihtsatest arvutijoonistustööriistadest professionaalsete pakettideni. Windowsi kest sisaldab üht lihtsaimat paketti – Paint. Selle paketiga töötamise näite abil saate esialgse ettekujutuse graafiliste failide loomise tehnikatest. On ka tõsisemaid pakke, nt Adobe Photoshop. Proovime lühidalt läbida põhiprogrammid ning tuua välja nende eelised ja puudused.

Painter on üks parimaid joonistamisprogramme.

Adobe Photoshop- pakett, mis keskendub rohkem fototöötlusele kui joonistamisele. Küll aga sisaldab see palju kunstnikule olulisi tööriistu. Maalimine selles ei ole kuigi mugav, aga koomiksipiltide värvimine on suurepärane ning neile erinevate stiilide ja filtrite rakendamine veelgi parem. Photoshopi suureks eeliseks on see, et selle jaoks on loodud tohutult palju filtreid, pintsleid ja muid lisasid. Saate hõlpsasti teisendada kõik oma visandid üheks äratuntava stiiliga galeriiks. Photoshop on tasuline ja kallis, kuid see on seda väärt.

Photoshop on võimas graafikaredaktor igaks elujuhtumiks.

OpenCanvas on tasuta ja funktsionaalne – see on selle suurepärane.

Ambient Design ArtRage loodi spetsiaalselt tahvelarvutite jaoks.

Corel Draw on võimas vektorredaktor.

Neid toimetajaid omavahel kombineerides võite saavutada peaaegu igasuguse tulemuse. Ainus asi, mida tasub meeles pidada, on see, et vektorredaktor on alati esmane ja rasterredaktor on teisejärguline. See tähendab, et pärast faili redigeerimist rasterredaktoris ei saa seda enam vektorvormingusse teisendada, saate rakendada ainult järgmist kihti.

Tehke kokkuvõte. Arvutikunstniku kohustuslik komplekt on Painter või Photoshop. Valikuline – Flash, Corel Draw, OpenCanvas. Vektorredaktor võimaldab luua pildi nullist, rasterredaktor aga töötab paremini tühikutega. See muidugi ei tähenda, et te ei saaks Photoshopis midagi korralikku või isegi hiilgavat joonistada. Kuid vektorprogrammides on joonistamine mugavam.

Võimalused praktiliseks kasutamiseks

Eelarve. Hiir, padi, rasterredaktor.

Kui olete hiirematisse ja hiiresse investeerinud veidi rohkem kui tavaline 10 dollarit ja isegi kui teil on palju kannatust ja vähemalt sama palju aega, siis loomulikult joonistate midagi. Kahjuks on tavalise hiirega joonistamine väga keeruline. Parimal juhul on saadud joonistused laste primitivismi stiilis.

Minimaalne. Skanner, paberileht, pliiats, hiir, raster- või vektorredaktor.

See meetod on üsna töömahukas, kuid võimaldab teil saada häid tulemusi. Idee on lihtne – teed paberile visandi, skaneerid selle ja töötled graafikaredaktoris. Mida parem on tarkvara, seda parem on joonis.

Mugav. Hiir, skanner, Corel Draw, kvaliteetne hiirematt.

See on väga mugav, kui hiire pollimise sagedus on kõrge ja vektorredaktorite abil saate õigesti joonistada mis tahes kõveraid jooni. Kuid see meetod sobib ainult vektorredaktorite jaoks.

Kuidas. Graafika tahvelarvuti, skanner, juhtkuul, Corel Draw ja Adobe Photoshop.

Selle komplektiga saate joonistada kõrgel tasemel, teid piiravad ainult teie oskused ja kujutlusvõime.

Graafika tahvelarvuti

Tahvelarvuti on ideaalne seade joonistamiseks.

Ilmselt on hämmeldust ja pettumust kogenud pea igaüks, kes on kunagi elektroonilise pastaka kätte võtnud ja graafikalauale midagi joonistada proovinud. See näeb välja nagu tavaline pastakas, kuid joonistamise tunne on täiesti erinev. Ja tulemused pole ausalt öeldes hiilgavad. Võib-olla on tulemus parem, kui mõistate nende imeplaatide tööpõhimõtet.

Tahvelarvuti sisse on paigaldatud spetsiaalne võrk. Need on juhid, mis on valmistatud kõige õhematest vaskribadest. Igaüht neist saab võrrelda vastuvõtuantenniga, mis võtab vastu signaali elektrooniliselt pliiatsilt. Need võimaldavad spetsiaalsete kiipide abil jälgida pliiatsi asukohta tahvelarvutis ja edastada selle koordinaadid kiibile. Seejärel lülitatakse draiver ja joonistusprogramm sisse.

Kui liigutame pliiatsi üle tahvelarvuti aktiivse ala, jääb ekraanile jälg, kui meil on laaditud graafikaredaktor ja valitud on joonistustööriist. Paljudel tahvelarvutitel on läbipaistev plastikust kate, mida saab eemaldada, et saaksite selle alla pildi või foto panna. Nii saate pilti jälgida, kopeerida seda. Pliiatsil endal on üks ots joonistamiseks ja teine ​​kustutamiseks. Kõikide tahvelarvutite disain ja tööpõhimõte on peaaegu samad.

Edu!

Tere kõigile, selles õpetuses räägin teile, kuidas sellist kunsti teha

Mida on vaja:
1) Adobe Photoshop cs6, saate alla laadida
2) Sirged käed
3) Foto, millega töötame
Alustame:
Esimene samm: foto valik. Foto peab olema minimaalse eraldusvõimega 800x600, et seda saaks tõhusalt töödelda. Ma kasutan seda fotot

Teine samm: looge uus läbipaistev kiht Shift+Ctrl+N
Kolmas samm: Alustame näo väljajoonistamist. Valige tavaline pintsel: suurus 1, kõvadus 100%, värvus must.
Panime punkti sellesse kohta, kust jälgimist alustame.

Hoidke SHIFT all ja asetage teine ​​punkt; nende punktide vahele tõmmatakse sirgjoon, seega veenduge, et joon järgiks jälgitava koha kontuuri. See peaks välja nägema selline:

Neljas samm: Alustame täitmist.
Valige tööriist FILL, valige soovitud osa fotost, vajutage ALT, ilmub tilguti, seejärel täitke valitud ala. See peaks välja nägema selline:

Otsustage ise, kas visandada taustaobjektid või mitte, ma ei teinud seda.
Viies samm: Siit tuleb kõige keerulisem valik, kuidas te nägu joonistate; kui soovite olla tõelisele fotole võimalikult lähedal, minge tagasi 3. sammu juurde ja visandage huuled ja nina.
Või võite teha näo osad lihtsate joontega, seda ma teen. See peaks välja nägema selline: (Ma muutsin nahavärvi, kuna see mulle ei meeldinud).

Nüüd on valik sinu, võid jätta mustad jooned või värvida need üle ja rõhutada lõuga tumedama nahavärviga.
Meie kunst on valmis, salvestage pilt ja näidake seda oma sõpradele.
Ma ei pingutanud liiga palju, sest olin väsinud.
Loodan, et artikkel oli kasulik;D

Graafilised redaktorid on tänapäeval võimelised paljuks. Neid kasutades saate fotot muuta, eemaldades sellelt midagi või lisades kõik, keda soovite. Graafilise redaktori abil saate teha kunsti tavalisest fotost ja see artikkel räägib sellest, kuidas Photoshopis fotost kunsti teha.

Esiteks peate ülaltoodud lingilt programmi alla laadima ja installima, mida see artikkel aitab.

Foto ettevalmistamine

Pärast installimist peate avama vajaliku foto. Selleks peate avama alammenüü "Fail" ja klõpsama nuppu "Ava", misjärel peate ilmuvas aknas valima vajaliku foto.

Pärast seda peate taustast lahti saama. Selleks looge duplikaatkiht, lohistades põhitausta ikoonile "Loo uus kiht" ja täitke põhitaust valgega, kasutades tööriista "Täida".

Nüüd kustutage taust Eraseri tööriista abil ja rakendage kihimaski, paremklõpsates maskil.

Parandus

Kui pilt on valmis, on aeg parandus rakendada, kuid enne seda looge valmiskihist duplikaat, lohistades selle ikoonile "Loo uus kiht". Muutke uus kiht nähtamatuks, klõpsates selle kõrval olevat silma.

Nüüd valige nähtav kiht ja minge jaotisse "Image-Adjustments-Threshold". Ilmuvas aknas määrake pildile kõige paremini sobiv mustvalge suhe.

Nüüd eemaldage koopialt nähtamatus ja määrake läbipaistmatuseks 60%.

Nüüd minge tagasi jaotisse "Image-Adjustments-Threshold" ja lisage varjud.

Järgmisena peate kihid ühendama, valides need ja vajutades klahvikombinatsiooni Ctrl+E. Seejärel värvime tausta varju värviga (sobime selle ligikaudu kokku). Ja pärast seda ühendame tausta ja ülejäänud kihi. Samuti võite kasutada kustutuskummi, et kustutada mittevajalikud osad või lisada vajalikele pildiosadele musta värvi.

Nüüd peate pildile värvi lisama. Selleks tuleb avada gradiendi kaart, mis asub uue reguleerimiskihi loomise nupu ripploendis.

Värviribal klõpsates avame värvivaliku akna ja valime sealt kolmevärvilise komplekti. Seejärel valime iga ruudu jaoks värvi.

See on kõik, teie popkunsti portree on valmis, saate selle vajalikus vormingus salvestada, vajutades klahvikombinatsiooni “Ctrl+Shift+S”.

Popkunsti töötlemise stiil ei kaota oma populaarsust. Seda kasutatakse reklaamplakatite, ajakirjade kujunduses ja lihtsalt sotsiaalvõrgustikes, atraktiivsete avataride ja propagandabänneritena.

Selles artiklis näitame teile, kuidas Photoshopis kunsti teha. Täpsemalt teeme fotost kunstipildi. Ja kahtlemata on parim programm fotodest kunsti loomiseks Photoshop. Kunsti loomiseks on mitu võimalust. Vaatleme kõige vähem töömahukat ja kiireimat.

Tööks vajame portreed. Avage pilt Photoshopis. Kopeeri pildikiht ( Ctrl+J).

Pildi taust tuleb eemaldada. Kirjutasime artiklis varem, kuidas objekti taustast eraldada.

Kui teil on fotol ühtlane taust, kasutage tööriista "Võlukepi tööriist" või . Kui taust on keeruline, vajate tööriista Kiire maski režiim.

Meie puhul saame tööriista abil tüdruku taustast eraldada Kiire valiku tööriist. Töötame duplikaatpildiga.

Valige taust mudelit mõjutamata. Pärast seda pöörake valik ( Ctrl+I). Nüüd ei ole valitud mitte taust, vaid taustal olev objekt, meie puhul tüdruk.

Pärast seda vajutage lihtsalt klahvikombinatsiooni Ctrl+C, Ctrl+V, nii et taustast eraldatud tüdruku kujutis kantakse üle läbipaistvale kihile.

Nüüd peame sisse valima "Filtrigalerii" mille abil saate jälgida meie mustvalge foto kontuure ning postereerida varjud ja esiletõstmised. Postereerimine jagab varjundid tasemeteks, mille vaheline üleminek on väga terav. Kunsti loomise praeguses etapis tuleks valida iga foto jaoks oma filter, vajadusel isegi kaks. Kõige tõenäolisemalt sobivad järgmised filtrid: "Triipud" / Pintslitõmbed / "Löök" / Tindi piirjooned Ja "Rõhuga servad"; "Sketš"/"Fotokoopia"; . Filtrigalerii asub aadressil "Filter" programmi peamenüü. Tähtis! Filtri valimisel peaksid peamised töövärvid olema must ja valge.

Meie puhul oli filter ideaalne “Imitatsioon”/Kunstiline/”Outlined Edges”/Poster Edges. Filter on kohandatav. Dialoogiboksi vasakus servas peate liigutama liugureid, kuni saavutate soovitud tulemuse. "Serva paksus" me küsime 1 , "Intensiivsus" / serva intensiivsus - 0 , Posteriseerimine - 1 . Pange tähele, kuidas tuled ja varjud on jagatud tasemeteks. Kui olete parameetrite valimise lõpetanud, klõpsake nuppu Okei.

Jääb vaid pilt värvida. Reguleerimiskiht aitab meid selles. "Gradientkaart". Saate seda nimetada reguleerimiskihtide loendis kihtide paleti allosas.

Avaneb dialoogiboks. Seadete kuvamiseks topeltklõpsake gradiendil.

Nendes peame määrama gradiendi jaoks neli värvipunkti. Liigume vasakult paremale.

Veelgi rohkem Photoshopist – kursustel.

Gradiendi allosas on liugurid. Need on kontrollpunktid (peatused). Vasakul on punkt - sees Positsioonid/asukoht 0%, paremal - 100%. Ühe hiireklõpsuga allpool, gradiendi all, saate luua uue punkti. Kui olete selle haaranud, saate seda vasakule ja paremale liigutada. Lisapunkte saab kustutada esile tõstes ja klõpsates "Kustuta"/Kustuta. Peame panema punktid positsioonidele 25%, 50%, 75%. Määrame igale punktile värvi. Kaks viimast punkti on sama värvi, ligikaudu sarnased inimese nahatooniga.

Saate määrata kontrollpunkti värvi, tehes sellel topeltklõpsu (liuguril). Palett avaneb. Kõigi värvide gradiendil liigutage liugur soovitud värvile ja valige suures toonigradiendi aknas sobiv toon. Paneme akna kinni.

Ja nüüd punktid ükshaaval.

Iga uue punkti lisamisel muutuvad varjutasemed värviliseks.

Seadke punkt 25% positsioonile ja määrake värv punaseks.

Järgmine punkt on sinine, positsioon 50%.

Eelviimane punkt 75%. Valime selle värvi nahavärvi lähedal. Allosas on kast, kus on kirjas # . Kopeerige sellest aknast värvikood (valige ja klõpsake Ctrl+C).

Meil on juba viimane punkt. Positsioon 100%. Topeltklõpsake sellel, avage palett märgitud aknas # valige pealdis ja kleepige meie kopeeritud kood, klõpsates Ctrl+V. Paneme akna kinni. Gradiendi kaardi sulgeme ka klõpsuga Okei.

Gradientkaardi reguleerimise kiht tuleb kinnitada tüdruku kihi külge, kuna värvime tausta. Reguleerimiskihi lukustamiseks liigutage hiirt selle ja selle vahel, millele selle rakendasite. Hoides Alt, klõpsake reguleerimiskihi ja pildikihi vahel. Reguleerimiskihil on nool, mis näitab, et see kinnitub alloleva kihi külge.

Loo uus kiht ( Tõstuklahv+Ctrl+N) ja lohistage see tüdruku kujutisega kihi alla.

Jäädes uuele kihile, võtke tööriist Ristkülikukujuline telgitööriist.

Asetage kursor pildi vasakusse ülanurka ja hoidke hiire vasakut nuppu all, lohistage see alla, paremal jääge pildi keskele. Ilmub punktiirjoonega piiritletud ala. Seejärel valige tööriist "Täida"(võti G). Värvi saab valida topeltklõpsuga põhivärviproovidel, mis asuvad tööriistariba allosas.